围城里面的“三分流水七分尘”和“天下只有三分月色”其实并没有其他的用意。 两句话的焦点都集中在“三分”上面 是钱先生在刻薄方鸿渐：原来说让她三分，现在也还是让她三分，没有错啊。只不过这原来的三分，是十分里面的三分；现在的这个三分，却是所有的三分。 阿Q如果多读了几年书，估计也会这样想。 天下只有三分月色，估计是出自唐代徐凝的《忆扬州》：“天下三分明月夜 二分无赖是扬州”。原意不过是强调扬州月色的美丽和令人难以忘怀。因为用数字分配月色这一点给人的印象特别深刻，以致“二分明月”后来成为扬州的代称。 至于“三分流水七分尘”，手头无书，暂不可考。从字面上看，也不太通顺：如果尘多于水，那可不就是泥么？－－人身上的老泥！ 水龙吟 作者: 苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来、不是杨花，点点是离人泪。 苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水 龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路”的 杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情， 非复赋物”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普 遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人 泪，”实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩 味，堪称神来之笔。 上阕首句“似花还似非花”出手不凡，耐人寻 味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花 那“似花非花”的独特“风流标格”：说它“非花”， 它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光， 送走春色；说它“似花”，它色淡无香，形态细小， 隐身枝头，从不为人注目爱怜。 次句承以“也无人惜从教坠” 。一个“坠”字，赋 杨花之飘落；一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无 人惜”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处 用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅 踪伏笔。 “抛家傍路，思量却是，无情有思”三句承上 “坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离 枝” ，而言“抛家” ，貌似“无情” ，犹如韩愈所谓“杨 花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”（《晚春》），实则 “有思”，一似杜甫所称“落絮游丝亦有情（《白丝 行》）。咏物至此，已见拟人端倪，亦为下文花人合一 张本。 “萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”，这三句由 杨花写到柳树，又以柳树喻指思妇、离人，可谓咏物 而不滞于物，匠心独具，想象奇特。 以下“梦随”数句化用唐人金昌绪《春怨》诗意： “打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽 西”，借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人 春梦，咏物生动真切，言情缠绵哀怨，可谓缘物生 情，以情映物，情景交融，轻灵飞动。 下阕开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。” 作者在这里以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于 杨花的怜惜。 继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘 托出离人的春恨。“一池萍碎”句，苏轼自注为“杨 花落水为浮萍，验之信然。” 以下“春色三分，二分尘土，一分流水”，这是 一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的 妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的 最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物 抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花，点 点是离人泪。”一句，总收上文，既干净利索，又余 味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由 思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中 有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交 融的神来之笔，与上阕首句“似花还似非花”相呼 应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，给人以佘 音袅袅的回味。
